UT 持续与全球流行文化合作，为 T 恤这一极致基础的单品注入新价值。为了探寻这一在国内外备受青睐的人气系列背后的故事，我们采访了创意总监河村康辅。
【人物简介】
河村康辅（Kosuke Kawamura）1979年出生于广岛县。拼贴艺术家、平面设计师、艺术总监。活动领域广泛，包括国内外展览、服装品牌图画设计、广告设计、CD/DVD封面制作等。2019年首次以合作者身份参与“UT”，2022年4月正式出任创意总监。
通过活跃的对话，诞生充满玩心的设计
河村康辅负责从全球艺术、文化、娱乐中筛选素材并落实到 T 恤上的“UT项目”。作为一名艺术家，他创作的原动力源于“想让用户感到兴奋”。
“在利用绘画、照片或图表进行设计时，最重要的是能带给人们多少快乐。感受到出门穿衣的期待感，或是想象穿上后的样子而心情雀跃——我希望我们的设计能成为生活中一点小小的动力。
出任创意总监的第一年，我一直在摸索如何当好团队领袖以及如何与大家沟通。后来我发现，与其我一个人说了算，不如建立一个大家都能平等提议的环境，这样反而能诞生更有趣的创意。我尊重设计团队每个成员的性格和擅长领域，每天与他们深度讨论。很多新企划其实诞生于会议前的闲聊。我们自己乐在其中地去创作，也是让拿到产品的人感到兴奋的秘诀。”
对作品的深切尊重，俘获核心粉丝的心
打开在线商店，琳琅满目的 T 恤设计映入眼帘。面对如此庞杂的门类，团队达成的共识是：对作品本身及其粉丝持有深厚的敬意。 因此，深入研究作品的世界观是 UT 设计团队不可或缺的工序。
“越是高人气的角色，随处可见度就越高。为了让那些充满热情的粉丝感到满意，产品必须具备‘真实性’。这就需要理解作品的世界观并抓住本质。
例如迪士尼作品，通过细致解读故事背景和角色魅力，我们可能会发现：‘与其出女装，不如出中性款会更让粉丝开心’。理解本质后再决定设计，是 UT 的基本准则。 此外，我们既处理高人气动漫，也处理摄影、现代艺术、浮世绘等。为了在面对任何素材时都能保持‘UT应有的样子’，我们会通过团队工作坊和输入平面设计知识来磨练直觉。这种扎实的努力成为了 UT 的个性。”
决定 T 恤完成度的整体平衡感
那么，在进入实际设计阶段时，团队会关注哪些细节？
“再人气、再知名的作品，也不代表印上去就能卖得好。如果印花的大小或 Logo 的位置不够帅，消费者是不会买账的。以摄影 T 恤为例，以前流行大图，最近则倾向于小尺寸排列。在结合趋势的同时，我们会对剪裁廓形、穿上后甚至扎进裤子里的视觉效果、Logo 位置等整体平衡感非常在意。
此外，我喜欢‘从0到1’的过程，通常会准备剪贴簿和资料，明确想做什么后再着手。有时我会主动向版权方请求使用特定的画面。虽然未必总能如愿，但在跨部门的共同努力下，我们一直在反复试错，不断优化行销方式。”
大家的诚意与新鲜构思，让 UT 越来越有趣
在河村的带领下，UT 团队一直在挑战新事物。他提议让设计师随行进行海外考察，前往洛杉矶等流行发源地实地感受趋势。
“在好莱坞或潮流前线感受时尚倾向，并与自己的感官进行对照，这能极大地扩展创作的灵感库。与团队共享这些经验，也能增加我们彼此间的‘共同语言’。”
记忆深刻的设计：『星球大战』
在河村负责的工作中，2024年发售的《星球大战》系列令他印象深刻。
“虽然我个人作为艺术家也曾处理过这个题材，但在 UT 中，我坚持不使用我标志性的‘碎纸加工’手法，而是纯粹追求制作出一件‘日常想穿的 T 恤’。
通常商品化会遵循既定的素材指南，但这次我们特意提出了新企划，请求使用了海报原稿。以往的星战 T 恤多以角色为主，而这次的海报风格极具设计新鲜感，不仅销量极佳，也收到了很多熟人的热烈反响。”
图注说明：
以极简配色呈现《星战前传1：幽灵的威胁》海报。 2-4. 《星战：帝国反击战》图稿。其中图3是由著名插画师生赖范义绘制的海报原画。
如今，UT 已成为进入优逸库的入口，更是流行文化的桥梁。下一个诞生的跨界合作会是什么？让我们拭目以待。
本文刊载于《mina》2025年11月号（2025年9月20日发售）。信息可能随时间推移有所变动。
